
On ne va pas affirmer qu’Emmanuel Macron a décidé de se lancer dans une carrière politique dû à l’annulation de la présentation d’Oasis au festival Rock en Seine 2009. On ne va pas affirmer non plus que Donald Trump est devenu président des États-Unis, ni que Vladimir Poutine a décidé d’envahir l’Ukraine, parce que Liam et Noel Gallagher avaient décidé qu’ils ne se supportaient plus. Pourtant, le montage semble nous inviter à faire les associations. “Depuis qu’on a arrêté, le monde est devenu plus compliqué” dit Noel. Soit qu’on ait été au concert à Knebworth en 1996, aux derniers concerts de 2009 ou qu’on ressent la nostalgie du non-vécu en regardant des vidéos d’il y a trente ans. Tous les fans d’Oasis vont ressentir le poids de notre temps d’une manière qu’on ne ressentait pas à l’époque. On était plus jeunes, on pouvait s’enfermer dans sa chambre et chanter Champagne Supernova si le ressenti était très fort pour l’exprimer en mots. On ne payait pas les impôts de la maison, on ne cherchait pas à garder un travail. On serait devenu adulte de toute façon, les montées fascistes ne peuvent pas s’expliquer par les rapports tendus entre deux frères. Mais, s’il y a un moment où la pensée magique est presque attendue, c’est lors de la jeunesse. Ainsi, s’il existe un signe de maturité reconnu partout, c’est d’arrêter de croire aux contes de fées. Les frères Gallagher ne se sont même pas réconciliés lors du sacre européen du Manchester City. Il fallait croire quelque chose d’autre.
Néanmoins, ils ont annoncé leur retour. Ils ont rempli des stades partout (sauf en Europe continentale- il nous faudra attendre 2027). Il y avait, pourtant, cet air d’incertitude. Certes, la tournée était complète, mais il y avait toujours de la méfiance. On verra s’ils arrivent à finir le premier concert. On verra s’ils arrivent à finir la partie britannique de la tournée. Après tout, les Gallagher sont autant cette fratrie belliqueuse que les génies de Manchester lors de la période britpop. Mais ils ont assuré l’intégrité de la tournée, sorti ce film et même préparé une autre pour l’année prochaine.
Le spectateur de ce film le sait déjà. On apprécie donc qu’on ne fasse pas une grande tension par rapport à ça. En effet, les fans du mélodrame devront aller ailleurs. D’un côté, le film démontre qu’il est dirigé aux fans en n’expliquant pas les raisons précises des différentes disputes, ni allant vers ces détails. De l’autre côté, on ne voit pas de grandes effusions dramatiques. Au début, parmi ces plans généraux de l’espace des répétitions, même Noel ne sait pas trop comment faire avec Liam. Pourtant, comme l’indique l’espace, Oasis est plus grand que tout cela. Les lignes générales suffisent pour un élément autant important comme insignifiant. Puis, comme dit Liam, il faut tenir beaucoup à quelque chose pour s’en ficher. Les mots ne sont pas suffisants pour exprimer le vrai ressenti. Malgré tout, on les entend s’apprécier mutuellement, chose inconcevable il y a vingt ans.

Cela ne veut pas dire non plus que le film est froid. Après tout, être fan n’est qu’aimer. Et les fans d’Oasis aiment bien. Ceux qui ne se déterrent pas par la défaite lors de la bataille pour les tickets et s’arrangent pour entrer de l’autre côté du Heaton Park, à Manchester (le groupe, qui n’a pas oublié ses origines parmi la classe ouvrière locale, leur donne un clin d’œil et les dédie Some Might Say). Ceux qui ont trouvé parmi les chansons un moyen d’exprimer ce que les mots ne leur permettent pas, qui les associent à un moment de leur vie. En Irlande, au Royaume-Uni, au Brésil, en Argentine, aux États-Unis et en Corée du Sud, le sentiment est très similaire. C’est pour ça que l’approche road movie fonctionne dans sa justesse. Du garçon non-verbal qui retrouve ses mots avec Oasis, en passant par les mancuniens qui ont gardé l’esprit rebelle, la jeune femme qui a trouvé l’expression d’un ressenti et les supporteurs argentins qui se sont inspirés des morceaux pour créer des chansons de foot. On entend une histoire, on découvre une chanson du setlist dans une certaine ville. Nous sommes loin de la compétition pour les chansons surprise qui ont presque contaminé les tournées de musique populaire de nos jours. Le setlist ne change pas, tout le monde entend la même chose, mais ce n’est pas un problème du tout. On voit jusqu’à quel point la musique a touché ces gens, tout en nous rappelant les sources de celle-ci : l’Irlande des aïeuls, Manchester et les HLM des années soixante, les Stone Roses. Impossible de ne pas être touché lors de l’hommage à Mani, le disparu bassiste des Roses, pendant Live Forever. Surtout si on pense au lieu où cet hommage se passe : à São Paulo, au Brésil, c’est probable qu’on connaît le groupe phare du Manchester en cherchant les influences du groupe des Gallagher. L’amour a été bel et bien partagé. On a trouvé l’universel à travers l’individuel.
On peut trouver deux arguments pour la nécessité de ce film. L’une est, précisément, expliquer ce qu’est Oasis, qu’est-ce que c’est la musique ? Qu’est-ce que c’est la nostalgie ? D’où vient cette présentation du désastre géopolitique des dix-sept dernières années au son du Carnaval des Animaux de Camille Saint-Saens : loin de Cannes (même si le film a été présenté à la Mostra de Venise), c’est clair que nous ne sommes que les pions pour l’amusement des connards qui, à différence de ce qui dira Liam plus tard, ne sont pas amusants à leur tour. Les Gallagher sont conscients qu’ils ne vont pas changer le monde. Ils savent, néanmoins, qu’ils peuvent donner un peu de lumière aux petits mondes de chaque spectateur, qu’ils aient payé leur ticket ou soient perchés aux arbres d’un parc. Après tout, lors de l’attentat de la Manchester Arena en 2017, c’est au son de Don’t Look Back in Anger que les mancuniens ont repris leurs forces tout en refusant de donner leur haine. On dit que le football est la chose la plus importante des choses moins importantes, et la découpe en carton de Pep Guardiola qui accompagne le groupe depuis les répétitions semblerait être d’accord. Mais la musique fait son cas ici. En cliquant sur le bouton de lecture ou en allant à un concert, on peut retrouver quelque chose de plus grand que nous, autant facile à expliquer comme ce que chacun des spectateurs pourrait dire par rapport à ce que des chansons comme Champagne Supernova veulent dire.
Le deuxième argument n’est pas loin de la nostalgie, tout en parlant d’un renouvellement. Une constante se répète : il ne fallait pas que l’histoire finisse comme ça. L’idée des Gallagher qui ne se parlent plus, des bad boys qui sont allés jusqu’à s’autodétruire. La notion que rien n’est bon pour durer longtemps. On a déjà dit que, lors du film, ni Liam ni Noel ne crie ou pleure. Nous avons les différents fans autour du monde pour ça. Mais eux- surtout Noel- parlent de ce qu’ils pensent de ce qui s’est passé et de ce qui se passe. Ces réflexions mènent à la possibilité de changer l’histoire, que rien n’est fini dès qu’il y a de la vie. Ce sera la maturité qui aura poussé les Gallagher, à changer le monde (trop dur) ou l’histoire de la musique (leur impact est indéniable 32 ans après la sortie de leur premier album, Definitely Maybe), à changer leur histoire. On ne plaisantera plus avec la réconciliation des frères comme une chose impossible. En effet, ils sont devenus un espoir : même les Gallagher ont réussi à se réconcilier. Les chaînes d’info se rapprochent de l’apocalypse, mais tout reste possible. Croire à cela n’est plus une naïveté de jeune.

On dira que le film est inaccessible pour ceux qui ne sont pas fans du groupe, ou qui souhaitent connaître davantage des détails de l’histoire du groupe (outre que la bienvenue mise à l’honneur du guitariste Paul “Bonehead” Arthurs). Mais, parfois, on peut parler des émotions sans en faire un débordement excessif sur un code mélodramatique. Parfois, c’est suffisant d’être entourée d’autres personnes, comme le seront des autres sur des différents pays, parce que la chanson écrite il y a trente ans pour un jeune mancunien a su dire davantage que tu aurais pu dire, même davantage qu’il aurait pu dire sans sa guitare. Comme le dit Noel, cela est pour tout le monde. Si c’est ça la musique, les réalisateurs Dylan Southern et Will Lovelace, ainsi que le scénariste Steven Knight (connu pour avoir créé Peaky Blinders (2013-2022) auront réussi.




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